Müzik akustiği. Akustik sistemler Bina kabuğunun ses yalıtımı

Müzik akustiği(Yunancadan. ἀκούω - duyuyorum) - müzik sesinin nesnel fiziksel yasalarını inceleyen bir bilim olan genel akustik alanlarından biri: oluşumu ve yaratılması (müzik enstrümanlarının akustiği, konuşma ve şarkı söyleme akustiği, elektroakustik); dağıtım (mimari akustik, ses kaydı, yayın); algı (psikoakustik - insan işitmesinin akustiği). Müzik akustiği de bir alandır müzikoloji. Müzikal seslerin perdesi, yüksekliği, süresi ve tınısı, uyum ve uyumsuzluk, müzik sistemleri ve akortları, müzik için kulak, müzik aletlerinin özellikleri ve insan sesi gibi olguları araştırıyor. Müzik akustiği, verileri kullanır ve ses üretimi ve yayılma süreçlerini inceleyen genel fiziksel akustik yöntemlerini uygular. Müzik akustiği, armoni, müzik teorisi, orkestrasyon, enstrümantasyon gibi müzikolojinin diğer dallarıyla ilişkilidir. müzikal psikoloji ve diğerleri "Müzik akustiği" terimi bilime 1898'de İsviçreli akustik bilimcisi A. Jankier ("Müzik Akustiğinin Temelleri") tarafından tanıtıldı.

Uzun bir süre boyunca, müzik akustiğinin ana amacı, aralıkları, modları, müzik sistemlerini vb. oluşturan seslerin frekansları arasındaki sayısal ilişkiydi. Daha sonra müzik akustiğinde müzik aletlerinin ve insan sesinin özellikleri, yaratıcılığı icra etme yasaları ve müzikal algının nesnel yöntemlerle çalışılmasına ilişkin bölümlere yer verilmiştir.

Bilimsel bir yön olarak müzik akustiğinin tarihi, müzik sistemleri, aralıkları ve modları için matematiksel bir gerekçe veren eski Yunan (Pisagor ve okulu, Aristoteles), Çinli (Lu Bu-wei) ve diğer filozof ve müzisyenlerin öğretilerinden kaynaklanmaktadır. , bir odadaki ses dalgalarının yansıma ve soğurma yasalarının yanı sıra perde ve frekans sicim titreşimleri arasındaki ilişkiyi kurdu.

Müzik akustiğinin daha da geliştirilmesi, 16.-17. yüzyıl bilim adamlarının ve müzisyenlerinin faaliyetleriyle ilişkilidir. önemli miktarda deneysel bilgi. XVIII yüzyıl - D. Bernoulli, L. Euler, E. Chladni'nin eserlerinde teorik müzik akustiğinin gelişme dönemi. Bu bilim adamlarının keşifleri, müzik aletlerinde ses oluşum mekanizmalarının akustik bir analizine başlamayı mümkün kıldı ve bu, ikincisini geliştirmeyi ve iyileştirmeyi mümkün kıldı.

19. yüzyılda müzik akustiğinin gelişimine önemli bir katkı, seçkin bir Alman fizikçi, matematikçi, fizyolog ve psikolog tarafından yapılmıştır. G. Helmholtz rezonans işitme teorisini kim geliştirdi. Ana hükümleri bilim adamı tarafından "Müzik teorisinin fizyolojik temeli olarak işitsel duyumlar doktrini" ("Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage für die Theorie der Musik", 1863) adlı çalışmasında ortaya konmuştur. Rezonans işitme teorisine göre, bir sesin perdesinin algılanması, farklı frekanslara ayarlanmış Corti organının liflerinin rezonant uyarılmasının sonucudur. Helmholtz'un çalışmaları, 19. yüzyılın sonundaki gelişimin temeli oldu. bağımsız bilim yönü - psikoakustik. Müzikal akustiğin XIX sonlarında gelişimi - erken. XX yüzyıllar ses titreşimlerinin duyum ve algı mekanizmalarını nesnel yöntemlerle inceleyen Alman bilim adamları K. Stumpf ve W. Köhler tarafından devam etti. 1891'de G.'nin Müzik Bilimi Açısından Akustik adlı çalışması yayınlandı. Böylece, XIX yüzyılın sonunda. Müzikal seslerin yaratılması, dağıtılması ve algılanması problemleriyle ilgilenen müzik akustiğinin ana yönleri oluşturuldu.

XX yüzyılda. müzik akustiği araştırma alanı genişlemeye devam ediyor: çeşitli müzik enstrümanlarının nesnel özelliklerinin yanı sıra kayıt stüdyolarının, radyo ve televizyon stüdyolarının akustiği, kaydedilmiş müziğin çalınması, kayıtların restorasyonu ile ilgili bölümleri içeriyor. stereo kayıt vb. 20. yüzyılın sonunda. akustikte, bilgisayar teknolojisine dayalı yeni bir yön "işitselleştirme" (M. Kleiner'in terimi) oluşturuldu. İşitselleştirmenin amacı, yalnızca tasarlanmış olanlar da dahil olmak üzere herhangi bir salonda müzik ve konuşma sesini yeniden üretmeyi mümkün kılan herhangi bir mekanın üç boyutlu sanal modellerinin oluşturulmasıdır. Başlıca merkezler müzik akustiği sorunlarıyla ilgilenir: IRCAM (Fransa), Stanford Üniversitesi (ABD), Cambridge Üniversitesi (İngiltere), Müzik Akustiği Enstitüsü (Avusturya), İsveç Müzik Akademisi, vb.

Rus bilim adamları, modern müzik akustiğinin gelişimine önemli katkılarda bulundular. ÜZERİNDE. Garbuzov(bölgesel müzik kulağı kavramı), A.A. Volodin (ses-yükseklik algısı teorisi), L.S. Termen (elektroakustik ölçümler), A.V. Rimsky-Korsakov, E.V. Nazaikinskiy, Yu.N.Rags, V.P. Morozov, I.A. Aldoşina. Teorilerinin gelişimi, yeni araştırma yöntemlerinin geliştirilmesine yol açtı. Garbuzov'un müzik kulağının bölgesel konsepti, müzikal sesi ve sanatsal performansı karakterize eden nesnel verilere dayanarak tonlama, dinamikler, tempo ve ritimdeki performans gölgelerini deşifre etmeyi ve analiz etmeyi mümkün kıldı. Volodin'in perde algısı teorisi, karmaşık bir ses spektrumundan kısmi tonların izolasyonuna ve bunların göreceli yoğunluğunun ölçülmesine dayalı olarak müzikal sesleri analiz etmek için bir yöntem sağladı. Elektroakustik ölçümler alanındaki deneyler, müzik aletlerinin akustiğinde yeni araştırma yöntemlerine yol açmıştır. I. A. Aldoshina'nın çalışmaları ve faaliyetleri müzik akustiğinin gelişimine önemli bir katkı sağlamıştır.

Müzik akustiğindeki yeni modern eğilimler, bilgisayar teknolojisi kullanılarak spektral, akustik, mikrotonal ve diğer müziklerin yaratılmasıyla ilişkilidir (Elektronik Müzik Stüdyosu ve Theremin Merkezi, ABD'de). P.I. Tchaikovsky'nin adını taşıyan Moskova Devlet Konservatuarı, Novosibirsk Devlet Konservatuarı'ndaki bilgisayar laboratuvarı NTONYX, vb.)

Edebiyat: Kurysheva T.A. Müzik Gazeteciliği ve Müzik Eleştirisi: Müzikoloji bölümünde okuyan öğrenciler için bir ders kitabı. - M.: VLADOS-PRESS, 2007.

akustik - adı Yunanca (akuo) - "duyuyorum" kelimesinden gelen ses bilimidir. Akustiğin görevi, sesin fiziksel doğasını ve oluşumu, dağılımı ve algılanmasıyla ilgili sorunları incelemektir.

Sesin ikili bir doğası vardır:

Bir yandan, bu, elastik bir ortamdaki (hava, sıvı, katı cisim) parçacıkların mekanik titreşimlerinin nesnel bir enerji aktarımı sürecidir;

Öte yandan, bunlar yalnızca işitsel sistem tarafından algılanan ortamın mekanik titreşimleridir.

Ses- bu, elastik bir ortamın neden olabileceği özel bir tür mekanik titreşimdir.

işitsel duyumlar.

- sesin görünümü, sesin fiziksel doğasının yanı sıra yaratılış yöntemleri ve araçlarının incelenmesini gerektirir. Bu konular müzik aletlerinin akustiği ile ele alınır,

konuşma biçemi, elektroakustik vb.; tellerin, plakaların, zarların, hava kolonlarının ve müzik aletlerinin diğer unsurlarının yanı sıra hoparlörlerin ve diğer elastik cisimlerin diyaframlarının titreşimleriyle belirlenir;

- ses iletimi kaynaktan dinleyiciye - bunlar mimari akustiğin, elektroakustiğin vb. görevleridir; - ortamın parçacıklarının (hava, su, ahşap, metal vb.) mekanik titreşimlerine bağlıdır;

- ses algısı işitsel sistem ve işitsel duyumların sesin nesnel parametreleriyle bağlantısı psikoakustiğin görevleridir. İşitme cihazındaki kulak zarının mekanik titreşimleriyle başlar ve ancak bundan sonra işitme sisteminin çeşitli kısımlarında karmaşık bir bilgi işleme süreci gerçekleşir.

Bir kişinin etrafındaki dünya hakkındaki bilgilerin yaklaşık %25'i işitsel analizörlerden, %60'ı görsel analizörlerden ve %15'i geri kalanından alır.

İnsan işitsel sistemi, ortamdaki mekanik titreşimlerin yalnızca sınırlı bir sınıfını algılar ve bunlar ses düzeyi açısından belirli sınırlar içindedir (ses basıncı 2 x 10 -5 Pa'dan 20 Pa'ya ağrı eşiği, ses basıncı seviyesindeki 0 dB'den değişiklik) 120 dB'ye kadar) ve yükseklik (frekanslarda 20 Hz'den 20000 Hz'e değişiklik). 20.000 Hz'den fazla - ultrason. 20 Hz'nin altında - ses ötesi.

Çevredeki tüm sesler koşullu olarak çeşitli kriterlere göre bölünebilir, örneğin:

- yaradılış yoluyla- doğal ve yapay (doğal gürültü, konuşma, müzik, biyosinyaller, elektronik sesler);

- bilgi temelinde- anlamsal (anlamsal) ve duygusal bilgileri (konuşma, şarkı söyleme ve müzik) iletmek için seslere; çevre hakkında bilgi iletmek (gürültü, sinyal sesleri vb.);

- fiziksel parametrelere göre, örneğin: frekans aralığı (infrasound, ultrason, hypersound, vb.); öngörülebilirlik derecesi (beyaz gürültü gibi rastgele sinyaller; deterministik sinyaller; müzik ve konuşma dahil yarı rastgele sinyaller); zaman yapısı (periyodik, periyodik olmayan, dürtü vb.), vb.

Genel (fiziksel) akustik- radyasyon teorisi ve sesin çeşitli ortamlarda yayılması, kırınım teorisi, ses dalgalarının girişimi ve saçılması. Ses yayılımının doğrusal ve doğrusal olmayan süreçleri.

mimari akustik- kapalı (yarı kapalı, açık) odalarda ses yayılma yasaları, odadaki alanın yapısını kontrol etme yöntemleri vb.

Bina akustiği- binaların, endüstriyel işletmelerin vb. gürültü koruması (yapıların ve tesislerin hesaplanması, malzeme seçimi vb.).

Psikoakustik- işitsel algının temel yasaları, sesin nesnel ve öznel parametreleri arasındaki ilişkinin tanımı, "ses görüntüsünün" kodunu çözme yasalarının tanımı.

Müzik akustiği- müzikal seslerin, daha doğrusu müzikte kullanılan seslerin yaratılması, dağıtılması ve algılanması sorunları.

Biyoakustik- biyolojik nesneler tarafından sesin algılanması ve yayılması teorisi, çeşitli hayvan türlerinin işitsel sisteminin incelenmesi vb.

Elektroakustik- elektrik enerjisini akustik enerjiye çeviren yayıcılar ve alıcılar tasarlama teorisi ve pratiği ve bunun yanı sıra sesi kaydetmek, iletmek ve yeniden üretmek için modern ses yollarının tüm unsurları.

Aeroakustik(havacılık akustiği) - uçak yapılarında gürültünün yayılması ve yayılması; ses yalıtımı ve ses emilimi yöntemleri, şok ses dalgalarının yayılma teorisi vb.

hidroakustik- sesin suda yayılması, emilmesi, zayıflaması, hidroakustik dönüştürücüler teorisi, antenler ve hidroakustik yankı sirenleri teorisi, hareketli nesnelerin tanınması vb.

Taşıma akustiği- gürültü analizi, çeşitli ulaşım türlerinde (uçaklar, trenler, arabalar, vb.) ses emilimi ve ses yalıtımı yöntemlerinin ve araçlarının geliştirilmesi.

tıbbi akustik- ses sinyallerinin işlenmesine ve iletilmesine dayalı tıbbi ekipmanın geliştirilmesi (işitme cihazları, teşhis cihazları-kalp ve akciğer seslerini analiz eden cihazlar, vb.).

ultrasonik akustik- ultrason teorisi, hidroakustikte endüstriyel kullanım için ultrasonik dönüştürücüler dahil olmak üzere ultrasonik ekipmanın oluşturulması, ölçüm teknolojisi vb.

kuantum akustiği(akustoelektronik) - hiper ses teorisi, yüzey akustik dalgalarında filtrelerin oluşturulması, vb.

konuşma akustiği- konuşma teorisi ve sentezi, gürültü arka planına karşı konuşma seçimi, otomatik konuşma tanıma vb.

Dijital akustik- son yıllarda aktif olarak gelişiyor, yeni nesil mikroişlemci (ses işlemcisi) ve bilgisayar teknolojisinin yaratılmasıyla bağlantılı olarak kademeli olarak bağımsız bir yöne ayrılıyor.

Büyük ölçekli bir sinemadan ev "sahnesine" kadar herhangi bir medya alanından gelişen duygu, büyük ölçüde sesin içinde ne kadar iyi inşa edildiğine bağlıdır. Bu, müzisyenlerin performans sergilediği gerçekten rahat bir kafe veya kulüp yaratmanın imkansız olduğu ekipmandır. Stadyumlar, konferans salonları, alışveriş ve eğlence merkezleri ve her türlü gösteri merkezlerinin ses eşliğinde olmazsa olmazı.

Yüksek kaliteli bir hoparlör sistemi, hızla doğru izlenimi yaratarak bir izleyici kitlesini etkilemeyi, çekmeyi ve elde tutmayı mümkün kılar. Ses kanalları aracılığıyla iletilen bilgiler, kişinin duygusal alanını ve ruhunu doğrudan etkiler ve sesteki hatalar ve eksiklikler maliyetlidir. Bu, ekipmana çok fazla harcamanız gerekeceği ve fiyatın "uygun olmadığı" anlamına gelmez - çevrimiçi mağazamızda her zaman ucuza bir hoparlör sistemi satın alabilirsiniz. Danışmanlar, yatırımlardan en yüksek "verimlilik" ile müşteriye istenen etkiyi sağlamak için tüm bileşenleri doğru seçmenize, sistemdeki gücü, eleman sayısını hesaplamanıza yardımcı olacaktır.

Profesyonel akustik sistemler ve ekipmanlar - geniş fırsatlar ve uygun fiyatlar

"Light and Music", ticari bir kuruluşta müşterilerin ortalama çek boyutunu büyütmelerine ve evlerinde özel bir atmosfer yaratmalarına yardımcı olacak bir mağazadır. Bizden profesyonel akustik sistemler satın alan müşteriler, medya kompleksini sinemalar için karmaşık ekran cihazlarından hoparlörlere ve bileşenlere kadar gerekli tüm ekipmanlarla donatabilecekler. Yaklaşık 20 yıldır piyasada çalışıyoruz ve bu süre zarfında güvenilir, kapsamlı bir acente bağlantıları ağı oluşturduk ve kendi üretimimizi kurduk. Bu bize ekipman maliyetini optimize etme fırsatı veriyor - mağazada uygun fiyatlı, ancak seviyesi sizi hoş bir şekilde şaşırtacak yüzde yüz yüksek kaliteli ürünler bulacaksınız. Bizimle işbirliği yaparak müşteriler şunları elde eder:

profesyonel yaklaşım - müşterilerimize bireysel olarak tavsiyelerde bulunur, yelpazemizde gezinmelerine ve kendileri için en uygun sistemleri seçmelerine yardımcı oluruz;
mağazanın resmi temsilcisi ile uygun ve güvenilir ortaklık - on üç şehirde şubelerimiz ve gelişmiş bir bayi ağımız var;
geniş bir seçim - müzisyenler ve eğlence etkinliklerinin organizatörleri gerekli ürünleri bizimle bulacaktır. konser salonu sahipleri, spor salonları ve medya kompleksleri, eğitim kurumları vb.

Bir rock kulübü sahnesinde veya bir karaoke odasında sesi düzenlemenize yardımcı olacağız, prova "noktası" için en iyi kiti sunacağız. Akustik sistemlerimiz, müzik enstrümanlarımız ve cihazlarımızla, mekanın potansiyelini gerçekleştirebilecek, yaratıcı fikri somutlaştırabilecek, ziyaretçileri şaşırtıp etkileyebilecek ve finansal olanlar da dahil olmak üzere ihtiyacınız olan sonucu elde edebileceksiniz.

Müzik akustiği- müzikal seslerin ve ünsüzlerin yanı sıra müzik sistemleri ve akortlarının doğasını inceleyen bir bilim. Fiziksel akustiğe (elastik cisimlerin titreşim yasaları, rezonans yasaları, seslerin karışması vb.) Ve işitmenin psikofizyolojisine (işitme organının özellikleri, işitsel duyumlar, algılar ve fikirler) dayanır. Buna karşılık, müzik akustiği, uyum doktrininde ele alınan bir dizi fenomeni (ünsüzlük ve uyumsuzluk, ünsüzlerin yapımı ve bağlantısı, seslerinin sicile bağımlılığı, perdelerin oluşumu, vb.) Anlamak için temel oluşturur. enstrümantal bilimde (müzik enstrümanlarının ses niteliklerinin yanı sıra şarkı söyleyen sesler, müzikal yapı ve müzik enstrümanlarının akordu), orkestrasyonda (müzik enstrümanlarının tınılarının kombinasyonları, ünsüzlerin tesadüf tonları ve kombinasyon tonlarıyla bozulması, seslerin sesler).

Müzikal akustiği incelemenin ana amacı müzikal sestir. Müzikte, esas olarak belirli bir perde, tını ve yüksekliğe sahip sesler (aslında müzikal sesler) kullanılır. Tını ve gürlük (müzikal sesler) olmak üzere iki özelliği olan sesler de bir müzik parçasında yer bulabilir, ancak yalnızca belirli koşullar altında ve sınırlı bir ölçekte. İşitme duyumuz saniyede yaklaşık 16 ila 20.000 titreşim aralığındaki sesleri algılarken, müzikte kullanılan seslerin frekans aralığı 16 ila 4.500 hertz (yaklaşık) aralığındadır. 4.500 hertz'in üzerinde bir frekansa sahip sesler, armoni açısından zayıftır ve bu nedenle çok az ifadeye sahiptir. Müzikte kullanılan seslerin yükseklik aralığı da kulağımızın algıladığı ses aralığından çok daha dardır. İşitme eşiğine yakın (çok sessiz) ve ağrı eşiğine yakın (çok yüksek) sesler genellikle müzikte kullanılmaz, çünkü İlki bizden yoğun dikkat gerektirir, ikincisi ise işitme organımızda hoş olmayan bir baskı ve ağrıya neden olur.

Alışılmış sanatsal algı normlarının dışında kalan seslerin ve seslerin kötüye kullanılması, modern rock müziğinin karakteristik özelliklerinden biridir.

Müzik pratiği çoğunlukla seslerin üçüncül oranına dayanan ünsüzleri kullanır. Bu gerçek, üçlülerin diğer aralıklara kıyasla özel bir özelliği olması gerçeğiyle açıklanmaktadır: majör üçlü majör, küçük üçlü minör ses çıkarır. Ortak imalar nedeniyle ahenk oluşturan sesler arasındaki bağlantı güçlü ve zayıf olabilir. Sesler arasındaki bağlantıların doğasına bağlı olarak, ahenk sesi yumuşak (ünsüz) ve sert (uyumsuzluk) olabilir. Sesler arasındaki bağlantılar, müzik pratiğinde en yaygın olan ünsüzlerin sırasını da açıklar. Seslerin yükseklikte düzenlenmesi bir ses (müzik) sistemi oluşturur. Ses sistemleri, toplumsal olarak belirlenmiş çeşitli estetik ilkelere bağlı olarak seslerin işitsel olarak seçilmesiyle ortaya çıktı.

Herhangi bir ses sistemi, bir aralık (aşırı perde sesleri arasındaki mesafe) ve ses dolgusu (aralık içindeki seslerin sayısı ve aralık oranları) ile karakterize edilir. Artan veya azalan perdede seslerin sıralı düzeninde düzenlenmesi bir ölçek verir. Sistemin menzilini belirlemek için ölçeğe indirgenmiş ölçeği kullanırlar, yani. bir oktavı geçmeyen sınırlara sıkıştırılmıştır. Örneğin ölçek, ölçek olarak ifade edilebilir. Üç sesli sistemler (örneğin, kuart aralığında), beş sesli sistemler (altıncı veya yedinci aralıkta), yedi sesli sistemler (yedinci aralıkta) vs. vardır. Ses sistemleri, müzik sanatı - halk ve profesyonel - uygulamasında ortaya çıkar. Müzik sistemlerinin sesleri arasındaki frekans (yükseklik) ilişkilerini matematiksel formüller yardımıyla belirleme ve düzeltme isteği, matematiksel sistemlerin yaratılmasına yol açar. Bu akortlar, sabit perdeli müzik enstrümanlarını akort etmek için temel oluşturur (örneğin, müzikte benimsenen 12 sesli eşit temperli akort) ve doğası gereği tamamen teoriktir (matematiksel). Sabit bir skalaya hiç dayanmayan şarkı söylerken, ayrıca kısmen sabit ses perdesine sahip enstrümanlar (örneğin, dört akortlu teli olan bir keman) ve üflemeli çalgılar icra ederken, gerçek ses sadece yaklaşık olarak bir veya başka bir sistemi karakterize eden matematiksel hesaplamalara karşılık gelir. Ancak, tamamen sabit bir ölçeğe (piyano) sahip enstrümanlar için bile, her bir durumda akort, matematiksel olarak kesin perdeye (“yaklaşık akort”) ve zamanla (özellikle kullanımla bağlantılı olarak) daha büyük veya daha az bir yaklaşımla yapılır. enstrümanın) değişebilir, işitmemiz tarafından belirli bir ses bölgesine yakalanmaz.

Garbuzov Nikolay Aleksandroviç(1880 - 1955) - Sovyet müzikolog, müzik akustiği ve psikolojisi alanında araştırmacı, sanat tarihi doktoru. 1906'da St.Petersburg'daki Madencilik Enstitüsünden ve 1916'da Moskova Filarmoni Derneği Müzik ve Drama Okulu'ndan, A.N. Koreshchenko (kompozisyon) ve A.D. Kastalsky'den (polifoni) mezun oldu. Garbuzov'un bilimsel ve müzikal-pedagojik faaliyeti Sovyet yıllarında başladı. 1921-31'de. Devlet Müzik Bilimleri Enstitüsü'nün (HYMN) müdürüydü. 1923'ten beri - müzik akustiği profesörü ve Moskova Konservatuarı akustik laboratuvarının başkanı (1937'den beri). Garbuzov, müzik akustiği, müzik teorisi, Rus halk polifonisi ve müzik psikolojisi üzerine bilimsel çalışmaların yazarıdır. Çalışmaları, akustik fenomenlerin kompozisyon ve performans pratiğine uygulanmasında incelenmesine adanmıştır. 20-30'larda Garbuzov tarafından geliştirildi. modların ve ünsüzlerin çok temel doğası teorisi, müzikal konuşmanın modal-harmonik yapısını akustik yasalarından türetme görevini üstlendi, ancak aynı zamanda akustik ilişkilerin müzikal kalıpları oluşturmadaki rolünü abarttı. Garbuzov'un işitsel algıların bölgesel doğası alanındaki araştırması büyük önem taşıyor. Garbuzov, seslerin yüksekliği hakkındaki fikirlerimizin salınım frekanslarına değil, frekans bantlarına veya bölgelere karşılık geldiğini tespit ediyor ve müzik psikolojisi, müzik teorisi ve müzik performansı pratiğinin birçok fenomeni için yeni bir açıklama getiriyor.

Alan(müzikte) - belirli bir sesin veya aralığın, kalitesini ve adını korurken farklı nicel ifadelere sahip olabileceği alan. Örneğin, bir aralığın kalitesi ve adı, bu aralığın sesleri arasındaki farklı frekans ilişkileri için (majör saniye, minör üçlü vb.) belirli sınırlar içinde sabit kalır; 1. oktav için ses 435, 437, 440, 443 vb. frekanslarda değişmeden, ¼ tona (+ - 1/8) kadar sapma olarak algılanır. Kısmen sabit akortlu (keman vb.) Enstrümanlardaki icracılar ve şarkıcılar tarafından müziğin sözde serbest tonlaması, işitmenin bölge doğasına dayanır. Tempo ve ritim (zaman dilimleri) alanında da bölgeler gözlemlenir.

Edebiyat:

Müzik akustiği. Ed. ÜZERİNDE. Garbuzov. - M.-L., 1940.
Garbuzov N.A. Perde işitmenin bölge doğası. - M.-L., 1948.
Garbuzov N.A. Kompozisyonlar: Çok temel kipler ve ünsüzler teorisi, 1-2. kısımlar. - M., 1928-1932.
Garbuzov N.A. Rus halk şarkılarının çoksesliliği üzerine. - M.-L., 1939.
Garbuzov N.A. Eski Rus halk polifonisi. - M.-L., 1948.
Garbuzov N.A. İntrazonal tonlama işitme ve geliştirme yöntemleri. - M.-L., 1951.

müziğin nesnel fiziksel yasalarını, algısı ve performansıyla bağlantılı olarak inceleyen bir bilim. Perde, Ses Yüksekliği, Tını ve müzikal seslerin süresi, Uyum ve Uyumsuzluk, müzik sistemleri ve akortlar gibi olguları araştırır (bkz. Müzik Yapısı). Müzikal işitme (bkz. Müzik kulağı), müzik aletleri (bkz. Müzik aletleri) ve insan sesleri (bkz. Şarkı söyleme) çalışmaları ile uğraşmaktadır. Müziğin fiziksel ve psiko-fizyolojik yasalarının bu sanatın belirli yasalarına nasıl yansıdığını ve bunların evrimini nasıl etkilediğini öğrenir. M.a'da. sesin kaynağı ve yayılması süreçlerini inceleyen genel fiziksel akustiğin verileri ve yöntemleri kullanılır. Mimari akustik, algı psikolojisi, işitme ve ses fizyolojisi ile yakından bağlantılıdır. M. a. armoni (Bkz. Armoni), müzik enstrümanları, enstrümantasyon (Bkz. Enstrümantasyon) vb. alanındaki bir dizi olguyu açıklamak için kullanılır.

M.a'nın müzik teorisinin bir bölümü olarak. eski filozofların ve müzisyenlerin öğretilerinden kaynaklanmıştır. M. a.'nın gelişiminde önemli bir aşama. 19. yüzyılın seçkin Alman fizikçisi ve fizyologunun adıyla ilişkilendirilir. Ses perdesi işitme fizyolojisinin ilk tam konseptini ortaya atan Helmholtz - sözde rezonans işitme teorisi. M.'nin gelişimine büyük katkı ve. 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında tanıtıldı. Ses titreşimlerinin çeşitli nesnel yönlerinin yansıma (duyum ve algı) mekanizmaları doktrinini ona sokan K. Stumpf ve W. Köhler (Almanya). 20. yüzyılda M.'nin küresi ve. daha da genişler. Müzikal seslerin analizi için, şarkı söyleyen sesin ve müzik aletlerinin akustiğinde büyük önem kazanmış olan, karmaşık bir ses spektrumundan kısmi tonların izolasyonuna ve bunların bağıl yoğunluğunun ölçülmesine dayanan bir yöntem geliştirilmektedir. Radyo stüdyolarının akustiği, ses kayıt stüdyoları, stereofonik kayıt ve ses üretimi sorunları geliştirilmektedir. Modern M. a'nın gelişiminde önemli bir aşama. müzikal işitme bölgesi kavramına dayanan bir işitsel algı teorisi ortaya koyan Sovyet müzikolog ve akustik bilimcisi N. A. Garbuzov'un araştırmasıyla ilişkili (bkz. Zone). Sovyet uzmanları L. S. Termen ve A. A. Volodin'in elektrikli müzik aletleri alanındaki çalışmaları ve ikincisi tarafından geliştirilen perde algısı teorisi, buna göre bir kişi tarafından algılanan perde sadece salınımların frekansı ile belirlenmez. temel tonu, ancak tüm harmonik spektrumu ile.

Aydınlatılmış.: Helmholtz G., Müzik teorisi için fizyolojik bir temel olarak işitsel duyumlar doktrini, çev. Almancadan, St. Petersburg, 1875; Riemann G., Müzik bilimi açısından akustik, çev. Almanca'dan., M., 1898; Rimsky-Korsakov A.V., SSCB'de müzik akustiğinin gelişimi, “Izv. SSCB Bilimler Akademisi”, Physical Series, 1949, cilt 13, sayı 6; Müzikal Akustik, ed. Düzenleyen N. A. Garbuzova, Moskova, 1954. Volodin A., Harmonik spektrumun sesin perdesi ve tınısının algılanmasındaki rolü, içinde: Musical Art and Science, v. 1, M., 1970; Stumpf, C., Tonpsychologie, Bd 1-2, Lpz., 1883-90; Köhler W., Akustische Untersuchungen, "Zeitschrift für Psychologie", 1910-13, Bd 54, 58.64; Wood A., Acoustics, N.Y., ; Backus J., Müziğin akustik temelleri, N. Y., . Ayrıca bkz. Sanatta. Garbuzov N. A.